北欧主要指欧洲北部的挪威、丹麦、瑞典、芬兰及冰岛等国家。20世纪初期，现代工业在北欧确立后，本土传统的手工艺与工业化结合起来，又受到了来自欧洲大陆的现代主义的设计影响，北欧的设计逐渐形成了简约流畅的独特风格。

同时，由于北欧地区临近北极圈，有些地方甚至会出现长达半年之久的"极夜”。面对现实生活中家居的单调色彩，北欧人选择使用大面积的鲜艳纯色来弥补。线条简洁明确，却又不失单调，这成为了北欧风格的一大亮点。

△ 瑞典瓷器品牌“Rörstrand”的杏仁碗

艺术与实用的结合，更形成了一种独特的人情味。北欧国家的冬天十分寒冷，难以外出劳作，因此北欧人自古就有冬季待在家中摆弄物件，思考设计的习惯。而这种即使生活严峻也要追求美感的态度，似乎得到了日本人的高度认同，北欧杂货也在日本刮起一阵狂潮，逐渐成为时尚杂货的一个代名词。

世田谷区在东京23区中面积排第二，人口数量排第一。虽然世田谷区临近都心，但由于该区多为住宅，倒也有一份属于自己的宁静。“klala”就是这样一间安静伫立在住宅区内专注于北欧商品的杂货店。

也许店主泷泽先生最初并没有想过，会将一间杂货铺经营到了现在。最初，他只是一位普通的北欧系古物爱好者。后来在搜集古物的过程中，也渐渐开始收藏能够互相搭配的北欧系食具、小物等。直到2004年的某一天，他突然发现心爱的北欧器物已经堆满了房间，才发觉自己也许可以开设一家杂货铺，和别人一起分享自己的收藏心得。

一开始，泷泽并没有立即开设一家实体店，毕竟毫无经验的他只是凭自己的爱好在挑选器物，其他人能否认同自己的审美呢？带着些许的忐忑，泷泽选择了开设网店。经过六年的不断摸索后，他终于意识到自己想要和更多的人分享选品的决心，便在安静的住宅区内，开设了一家不到十平方米的小小选品店，取名为“klala”。

相比于开设实体店时的小心翼翼，泷泽选择“klala”作为店名，却没有耗费多少功夫。在思索店名时，他忽然想到，自己曾在瑞典首都斯德哥尔摩看到过一个地名—“克拉拉”（klara），之后“klara”一词便久久回荡在脑海中不能消去。如果自己的店名取成和克拉拉发音相似的“klala”，是不是也能让顾客立马就记住这个名字呢？泷泽这样想着，便敲定了店名。

△ 瑞典餐具品牌“Gustavsberg”的陶器，再现了伊拉克首都巴格达的清真寺和街景。

丽萨·拉尔森（Lisa Larson）是泷泽店主最喜爱的北欧陶艺家。她出生于1931年，那时女性尚未得到与男性同等的对待，就算想成为设计师，求学之路也是困难重重。无奈之下，丽萨·拉尔森选择一边在陶瓷工厂做女工，一边学习设计，就这样度过了二十多年。在这段时间内，她通过工作慢慢练就了熟练的制作技巧，也历练出自己的设计风格。

△ 丽萨·拉尔森“Mia Cat”陶偶

经历过生活的艰辛却始终心里充满爱和乐观的设计师，才能做出令人愉悦的设计作品，丽萨·拉尔森所设计的陶瓷玩偶，朴拙中透着一股妙趣的憨态，圆润并富有生气，一时之间风靡欧洲。之后传入日本，也获得了男女老少的一致好评，2014年，优衣库还专门以她的作品图样制作了T恤贩卖。

△ 丽萨·拉尔森 x 优衣库合作T恤

由于丽萨·拉尔森所设计的作品几乎都是小批量的手工制作，因此，很多作品都是独一无二的。虽然依靠现代技术，复制品在造型和材质上都能够和原件相同，经过丽萨·拉尔森授权使用其花纹制作的周边商品也十分畅销，但原件无论是形态还是釉料和色彩，都因为手工制作过程中的偶然因素，而与批量生产的复制品有着些微的差距。

正是这种细微的不完美，让收藏家们为之疯狂，泷泽也为此专门寻访瑞典数次，有时运气不错，寻到一两件丽萨·拉尔森的原作，就会开心很久。不过泷泽却并没有鄙视复制品的意思，他认为挑选商品最重要的基准，是它能不能带来好心情，能不能给自己的生活带来益处。所以在“klala”里陈列的丽萨·拉尔森的系列商品中，既有崭新的复制品，也有淘来的古物原件。

△ 瑞典著名设计师斯蒂格·林德伯格设计的盘子，盘面绘制的是瑞典首都斯德哥尔摩的中心广场。

对于泷泽来说，实体店有了更多展示自己审美的空间，就连杂货店里摆放小物件的位置和角度，也都包含了他的小心思。平时无法在网店诠释的物品，通过这间小小的店铺，也逐渐散发出日式的慵懒和北欧的明快。木制店铺碰撞着纯色风味，从头到脚透着闪亮的气息。